本期內容簡介
 
編輯室報告
 
相遇的場所
我最早的寫作，即評論。小說、影評、劇場的筆記。約莫大二大三時，初習文學，充滿好奇、卻也有著相當困惑；那時，常與已踏上小說創作之路的朋友陳栢青交換意見。印象很深的一次，栢青對我說，如果想寫好作品，可以多寫評論，他說那是練習觀看的方法，藉分析，得以進出一部作品的結構與肌理。
就像小孩著迷於精密器械或發光的電路板，都想效法發明家創造留聲或播音的裝置，而兀自將小鐘錶、收音機、電腦主機等，拆解開來，再重新拼裝回去。有段時間，我們各自在部落格上，像做功課般，寫下一篇一篇讀後的拆卸、分析與想法。是否真能更切近創作，我不太確定；但通過書寫，為了更理解作家作品，而開始勤於筆記、折角、搜尋資料，面向不同時代的脈絡，或比較其他論者的目光。那必然是最早的評論與思考的學習。
後來自己轉向文學領域，評論性的書寫成為日常。然而對我來說，真正意識到評論之為何，卻是近兩三年參與舞蹈評論的工作。
因為擔任表藝評論臺的駐站作者，愈頻繁地觀賞戲劇與舞蹈演出，往往週末才離開劇場，心裡即已構思起將寫的文章。書寫發表的即時性，網路的傳播介面，更重要是劇場表演的一次性，都讓我重新思考評論這一獨特的文類，所負載的記錄、觀點、對話的內涵。我常將約翰．伯格（John Berger）經典的句子「觀看的方式」放在心底體會，希望每篇文章，都能具現一種觀看的方式。
真的，是一種「觀看」。因劇場的閱讀，總需你的雙眼在場。執筆時，常會想起創作與表演者迎面投注向自己的目光，也因此每個句子，都成了溫柔的對視。其後，更常反思表演評論、電影評論與書評，在當前文藝環境裡的差異，更感到書評的闕如或某種能動的侷限。
本期「書評面面觀」即是一次多面向的提問，近年，書評的撰寫與刊出轉往網路平臺，得到新的活力，藉此契機，我們邀請了作家們，印卡、傅月庵、楊宗翰、鄭清鴻，分別就觀念、出版、學院等面向談談，也跟隨年輕評論作者陳建男的腳步，走過一篇書評的誕生。此外，包括盛浩偉、翁智琦、廖啟余、林餘佐等，分享曾影響他們閱讀視野的書評。
今年增設的「隱喻與現實」欄位，即是將文學作為思考方法的嘗試，面對當下、提供文學的觀點。一月起，陸續刊出了關鍵詞：私有的廣場、保守與極端、老者、零點與德國四七社、後現代主義、灣生，本月亦有黃慧鳳老師為文論及「勞動者」與李時雋寫網路的「匿名」與暴力。
沿此呈現一種文類的方方面面，也呈現文學的思考。書評不僅是作品與讀者間的中介，實是兩者之間的徘徊。每次離開劇院時，我便如此惦記著。評論是相遇的場所，因心有所動，而念念不忘，而成其迴響。